George Lucas se prepara para presentar una nueva forma de mirar las imágenes que acompañan nuestra vida. El Museo Lucas de Arte Narrativo abrirá al público el 22 de septiembre en Los Ángeles con una propuesta que reúne pintura, ilustración, cómic y cine. Fundado junto a Mellody Hobson, el proyecto conecta esas expresiones a través de una capacidad compartida: contar historias.
Las exposiciones inaugurales mostrarán más de 1.300 obras. Entre los artistas presentes en la colección figuran Frida Kahlo, Artemisia Gentileschi, Norman Rockwell y Robert Crumb. Su convivencia plantea una pregunta que atraviesa el proyecto: ¿por qué algunas imágenes reciben reconocimiento artístico mientras otras, capaces de emocionar a millones de personas, permanecen asociadas principalmente al entretenimiento?
La institución propone dar un lugar equivalente a medios que no siempre han compartido prestigio dentro de los museos. El visitante podrá acercarse a las imágenes desde sus personajes, conflictos y emociones, además de observar sus técnicas. La apertura y el alcance de las primeras exposiciones están detallados en el comunicado oficial del museo.
El fondo permanente supera las 40.000 obras, según el anuncio institucional de 2025. Las galerías se organizan alrededor de experiencias reconocibles: amor, familia, comunidad, infancia, trabajo, deporte y aventura. Esa distribución invita a encontrar relaciones entre creaciones de épocas y formatos diferentes, partiendo de asuntos que el público conoce por su propia vida.
En ese recorrido tienen cabida los murales, los libros infantiles, los carteles cinematográficos y las ilustraciones de ciencia ficción. La elección amplía la atención hacia objetos que suelen encontrarse fuera de las salas de exposición: publicaciones que se leen en casa, imágenes que circulan por las calles y personajes que pasan de una generación a otra. Así lo describe el anuncio de apertura de noviembre de 2025.
El archivo cinematográfico añade una dimensión especialmente atractiva para los seguidores de Lucas. Conserva objetos de utilería, dibujos y materiales de las seis primeras películas de *Star Wars*, las cuatro primeras aventuras de *Indiana Jones* y otras producciones, entre ellas *Willow*. Son piezas que permiten acercarse al trabajo material que precede a una escena terminada.
Los archivos nacieron en 1983 en Skywalker Ranch, cuando concluía la producción de *El retorno del Jedi*. En 2013 fueron donados para convertirse en una de las bases del museo. Su incorporación permite estudiar cómo una idea se transforma en un personaje, un vehículo o un escenario, según la presentación de los Lucas Archives.
El edificio también forma parte de la experiencia. Diseñado por Ma Yansong, de MAD, con Stantec, ocupa aproximadamente 27.800 metros cuadrados distribuidos en cinco plantas. Cerca de 9.300 metros cuadrados corresponden a galerías. Sus formas curvas y elevadas buscan relacionarse con la luz, los árboles y el paisaje de Exposition Park.
Alrededor, los jardines de Mia Lehrer y Studio-MLA transforman antiguos estacionamientos en espacios con senderos, vegetación y lugares de encuentro. El conjunto incorpora dos salas cinematográficas, áreas educativas y un restaurante en la azotea. La propuesta arquitectónica y paisajística puede consultarse en la descripción oficial del campus.
La biblioteca completa esa vocación de exploración. Reunirá libros infantiles, cómics, revistas y publicaciones de ciencia ficción y fantasía, con recursos para visitantes e investigadores. Sus fondos serán de consulta, sin préstamo externo, como explica la información de la biblioteca.
A partir del 22 de septiembre, el público podrá recorrer esa combinación de imágenes, objetos y relatos. Para Lucas y Hobson, el museo representa una invitación a reconocer el valor de las historias visuales que aprendimos a mirar mucho antes de preguntarnos si pertenecían al mundo del arte.
